The end is the beginning.

彷彿集人性陰暗面大成的哥德搖滾，從70年代末以來引領著樂迷走過絕望的空谷，面對心底不堪的傷疤與恐懼，找尋頹圮的磚瓦下隱藏的幽暗美學。在世事紛擾、人心混沌的當代，更成為我們難以抗拒的聽覺救贖。即使分支流派各踞山頭，新生代黑暗皇子、慘情天使年年有，祖師爺等級的The Cure、Joy Division、Bauhaus等仍為眾人所尊崇的精神領袖。

身為不忠實的Roddy Frame迷，能寫到這張超興奮的！寫完後左看右看，文章太平淡，從文字裡感受不出熱情Orz 個人對這張較不滿的地方沒給吉他更多表現，很希望他再出一張類似《Surf》的專輯。



蘇格蘭縱然不是70年代末的新浪潮重地，在這股後龐克運動下也出產過幾支優秀的新浪潮勁旅，Aztec Camera 便是其中之一。幼時即接觸吉他的創作主腦Roddy Frame在1980年組團時年僅16歲，卻難掩鋒芒畢露的才華，以行雲流水的吉他、耽美詩意的詞藻吟唱出當代青少年的傲氣與徬徨。初試啼聲之作《High Land, Hard Rain》甫問世便大受好評，單曲〈Oblivious〉、〈Walk Out to Winter〉甚至分別攻上英國獨立金曲榜冠軍與季軍，迄今仍為樂迷所津津樂道。Pitchfork在今年初發行的30週年重發版樂評裡，大加讚賞其「創新度與影響力兼具，閃耀著不隨歲月洪流減損的光彩」。

Sony系最後一篇！再見再見（揮手帕）這張是臨時交派的，但查了一下博客來，他們並沒用這篇稿...Q_Q



跨足唱片製作、時尚產品、音樂廠牌的當今嘻哈界潮流一哥菲董，自90年代初期便與少年時期樂友Chad Hugo以The Neptunes為名，替SWV、Blackstreet等眾多R&B／嘻哈樂手作嫁闖出名號，兩人稍後與加入Shae Haley組成N*E*R*D，同心協力在放克、搖滾、嘻哈的領域打造無限可能性。曾斷言無出片計劃的菲董在2006年也動了凡心，發行眾所囑目的個人首張專輯《In My Mind》，邀來搖滾辣媽關史蒂芬妮、全能才子肯伊威斯特、嘻哈天王傑斯和尼力等巨星加持。甫發行即攻上美國告示牌專輯榜季軍，第一週達下14萬2000張的驚人銷售佳績，入圍2007年葛萊美獎最佳饒舌專輯。

這張是雙CD，結果交稿幾天後才發現忘記寫CD 2，已經來不及（汗）



本名Kenny Anderson的蘇格蘭民謠怪傑King Creosote，1995年離開他一手培育的藍調草根民謠團Skuobhie Dubh Orchestra與Khartoum Heroes後，即投入自創廠牌Fence，秉持著歌曲本身勝過形式與器材的態度，以源源不絕的強悍創作力推出超過40張以上的專輯，合作對象遍布音樂與藝文界。2006年更與一群曲風各異的樂手組成超級樂團The Burns Unit。

這張蠻早寫的，比前面幾張都早了一個月吧，但隔了很久才上市。我覺得.....他們的現場跟專輯很像（毆）



2004年於西雅圖成軍、由主唱Ben Bridwell領軍的民謠搖滾團Band Of Horses，2006年以《Everything All the Time》初試啼聲，隨即受到Pitchfork、Drowned in Sound等媒體一致讚賞；隔年的《Cease To Begin》同樣好評不斷，甚至榮登滾石雜誌當年度最佳年終專輯。然而奔往成功的路上波折不斷，Band Of Horses經歷數度團員更迭，直到《Infinite Arms》才確立成員編制，Ben甚至認為這才是該團的第一張專輯。這張作品也不負期望，除了攻佔告示牌專輯榜第七名，還入圍葛萊美最佳另類專輯；《Mirage Rock》則邀來曾與The Rolling Stones、The Beatles、The Who、The Clash、Eric Clapton合作的傳奇製作人Glyn Johns，使Band Of Horses回歸他們成長時代的音樂啟蒙。

初聽Thao & The Get Down Stay Down的音樂，很難不被他們輕盈俏皮的曲風，以及越裔女主唱Thao Nguyen個性派唱腔所吸引，猶如Cat Power、Fiona Apple等搖滾女將卸下酷勁，玩起叮叮咚咚的鄉村音樂。

出身維吉尼亞州、主修社會學與女性研究的Thao，12歲就開始嘗試以吉他作曲，高中時與好友結成雙人組走鄉村路線。大學後結識鼓手Willis Thompson，兩人又在一次表演上，偶遇當時仍在單打獨鬥的爵士樂手Adam Thompson（與Willis非親戚），三人後來跟製作他們首張專輯《Like the Linen》的吉他手Frank Stewart正式組成Thao & The Get Down Stay Down。2008年後的作品《We Brave Bee Stings and All》、《Know Better Learn Faster》連續獲得AMG、Pitchfork一致好評，之後更獲得與名團Xiu Xiu、Rilo Kiley一同巡迴的機會。Thao在經營樂團之餘也沒閒著，除了為民謠界前輩Laura Veirs暖場、與Mirah合作出輯，並參與加州非營利組織的宣傳活動幫助女性犯人。

楓葉國除了盛產楓漿外，後搖滾樂團的產量也不容小覷，雖然仍不敵鄰居山姆大叔，但是經典樂手輩出，如：Godspeed You! Black Emperor、Broken Social Scene、Do Make Say Think等，只是大多在90年代就已嶄露頭角。如果想挖掘千禧年後的加拿大後搖，那麼The Besnard Lakes無疑是你不容錯過的珍寶。

The Besnard Lakes由來自魁北克的夫妻檔Jace Lasek、Olga Goreas在2003年組成，團名取自加拿大沙省的河川Besnard Lake，並於同年推出初試啼聲之作《Volume 1》。15歲便開始寫歌的Jace，除了從少年時期溫故知新外，也從蒙特婁開設錄音室Breakglass Studio，為其他藝人作嫁的創意激盪中，時時時刻尋找全新的編曲靈感。抱持慢工出細活態度的他們，相隔三年多才發行第二張專輯《The Besnard Lakes Are the Dark Horse》，完美融合後搖、Shoegaze、Dream pop、Space rock，隨即被Pitchfork評為蒙特婁獨立樂界黑馬，給予8.2高分評價，入圍加拿大音樂獎Polaris Music Prize；第三張《The Besnard Lakes Are the Roaring Night》以虛實參半的歌詞背景、巨大篇幅的鋪陳的迷幻搖滾，延續前作佳績，再度入圍Polaris Music Prize。

在chill-wave這個樂種名稱出現後，樂風介於弛放與電子民謠的藝人均被貼上標籤，來自紐約的四人樂團Small Black便是一例。雖然他們與chill-wave代表性樂手Washed Out是好友，兩方甚至合作出版7吋混音輯《Washed Out/Small Black split》，但是Small Black從不認為這個標籤能完整詮釋他們的音樂。

Small Black由主唱Josh Kolenik與友人Ryan Helner在2008年底組成，兩人唯一的錄音室就是Josh的叔叔家，隔年他們推出首張EP《Small Black》。受90年代嘻哈樂洗禮的Josh，也將嘻哈節拍帶進作品中，並且巧妙融合低傳真與80年代初期電子合成樂。他們的巡迴夥伴Jeff Curtin與Juan Pieczanski稍後被拉拔為正式團員，Juan則晉升譜曲主力。第一張大碟《New Chain》即是他們從臥房樂手轉變成四人樂團的首次出擊，各類奇異音效層層堆疊，Josh清純男孩般的歌聲飄浮其中，構成一幅幅詭譎豔麗的3D聽覺圖像。

倒數幾批，早就該貼了，一直在發懶。



提到Bristol這個城市，相信資深樂迷會聯想到90年代Trip-hop熱潮，節奏緩慢卻張力十足的闇黑勢力，從這座英國西南部的海港城襲捲全球。雖然Trip-hop聲勢不若以往，但是Bristol仍舊持續孕育創意超凡的音樂人，由Portishead主腦Geoff Barrow提攜的雙人組Malachai便是一例。

若說上張是海岸風情，這張就是山林詩篇。一張美麗到我覺得我的文字配不上它的專輯！從封面到音樂都很脫俗，適合想去山中隱居的人聆聽（雙姆指）



2010年推出備受各界好評的《All We Grow》，美國獨立民謠團Bon Iver的鼓手S. Carey以寧靜舒緩的自我風格，描繪出一片由大量樂器交織而成的湖光水色。相隔近四年，Carey以自然為主題，獻上全新創作大碟《Range Of Light》，細膩動人更勝《All We Grow》。